与莫奈对于纯粹色光的追求和对于形态的漠视相比，英国旅法画家西斯莱的作品更趋于中性，他的作品介于现实主义的严谨结构和印象主义的斑斓色彩之间，这种不伦不类的风格特征使得这位印象派画家的作品远不及莫奈和雷若阿等印象派画家的作品影响深远。正因为如此，使得他的作品更适合中国艺考学子学习与借鉴，尤其是在构图和表现方面。在这里，我给大家作一个简单的分解，使得大家能更加准确地理解欧美艺术家如何运用构成原则进行绘画创作的。
欧洲艺术家在进行艺术创作中非常严谨，一丝不苟地遵循艺术创作的原则，事实上当我们正确地解读了这些艺术创作原则之后，你会发现艺术创作是如此的简单明了。
莫尔特的景色 1892
在1892年创作的《莫尔特的景色》一画中，西斯莱严格按照欧洲画面构成原则构筑画面，使得画面构图结构严谨，点线面黑白灰布局富于变化，在构图上具有教科书般的说服力。这是西斯莱作品的优点，即非常严谨。但也是他的缺点，也就是说过于游离于学院派和新兴的印象派之间，作为大师来讲则显得个性不足。这种缺点使得他的作品对于初学者来讲是很好的教科书，多临摹一些西斯莱的作品对于理解和掌握欧洲艺术的创作规则大有益处。